Underworld - Everything, Everything 地底世界樂團 / 現場演出專輯(2001)


Underworld / Live; Everything, Everything
地底世界樂團 / 現場演出專輯(2001)

電音紀元48
90年代風靡全球Techno潮流的領導性指標樂團
入主歐陸電音名人堂的「神」字輩團體之一
靈魂人物Darren Emerson於千禧年離團前的告別演出紀念

將" 地底世界"樂團(Underworld),重新打造成Techno樂風領導性指標的 靈魂人物Darren Emerson於千禧年的離團,是否意味著Underworld縱橫 歐陸電音舞曲界近十年的豐功偉業,即將在此張結合音樂、影像、數位多媒體 科技等,不同型式呈現的"現場演出專輯"(Live; Everything, Everything) 發行之後,劃下一個燦爛、卻又令人錯愕的句號?

喜愛電子音樂的你(妳)們,是不是又知道,主唱Karl Hyde、與吉他手 Rick Smith在1988年、於英國倫敦集結Underworld時,竟是一個以 "工業放克"(Industrial-punk) 樂風為導向的電子音樂雙人組合!甚至, 在兩張不很成功的專輯發行後,還失去蹤影一段時間。直到他們決定轉型、 並與當時就已經小有名氣的DJ戴倫•愛默生合作;大家所熟知的 頂級電音團體Underworld,才正式架構出創作的黃金三角?

被譽為:「Primal Scream完美專輯Screamadelica出現以來的最佳電音作品、與繼The Stone Roses首張同名經典大碟發行後唯一足以匹敵之Debut album」 的93年重組第一張專輯Dubnobasswithheadman,並未讓他們真正享受到走紅 的滋味!再度沉沉浮浮又三年,幸虧蘇格蘭籍導演Irvine Welsh慧眼識英雄,
讓他們參與描寫英倫慘綠青年生涯電影"猜火車" (Transpottiong) 的配樂製作、 並貢獻出單曲Born Slippy的激爆混音版本Born Slippy Nuxx。隨著本片在 全世界的嗆紅、並替電子音樂拉出一條漲停鎖住長紅線之同時;Underworld 這個名字,才算是被晚來的商業肯定,以天王級團體的身分、入主 歐陸電音名人堂。

更不要說到那些大大小小、已經讓全世界數以千萬計的電音愛好者為之瘋狂的無數現場表演!相信不 相信我呢?至少,這張收錄Underworld重組九年來、 所發行三張專輯裡、八首曾經撼動全球千百萬人舞躍細胞的超優秀電音曲目之現場演出專輯:Live; Everything, Everything,竟然能夠以CD、VHS、及DVD三種影音型式發行!就光這點,說Underworld是電音界的"神"字輩樂團之一,絕對不為 過。

當然,你(妳)們絕對可以懷疑我對Underworld的恭維;就如Darren Emerson 決定友善離團後,在英倫樂界所引起的震撼、與對Underworld未來音樂走向的不安。只是,請先品嚐完這張專輯、或是聽到Karl Hyde、與Rick Smith 的最新創作,再下結論吧!Darren Emerson的溫馨小家、可是與Underworld 的錄音室,坐落於同一條大街上!


引用來源©http://www.music543.com/phpBB2/viewtopic.php?t=58982

Underworld / Live; Everything, Everything
地底世界樂團 / 現場演出專輯(2001)

電音紀元48
90年代風靡全球Techno潮流的領導性指標樂團
入主歐陸電音名人堂的「神」字輩團體之一
靈魂人物Darren Emerson於千禧年離團前的告別演出紀念

將" 地底世界"樂團(Underworld),重新打造成Techno樂風領導性指標的 靈魂人物Darren Emerson於千禧年的離團,是否意味著Underworld縱橫 歐陸電音舞曲界近十年的豐功偉業,即將在此張結合音樂、影像、數位多媒體 科技等,不同型式呈現的"現場演出專輯"(Live; Everything, Everything) 發行之後,劃下一個燦爛、卻又令人錯愕的句號?

喜愛電子音樂的你(妳)們,是不是又知道,主唱Karl Hyde、與吉他手 Rick Smith在1988年、於英國倫敦集結Underworld時,竟是一個以 "工業放克"(Industrial-punk) 樂風為導向的電子音樂雙人組合!甚至, 在兩張不很成功的專輯發行後,還失去蹤影一段時間。直到他們決定轉型、 並與當時就已經小有名氣的DJ戴倫•愛默生合作;大家所熟知的 頂級電音團體Underworld,才正式架構出創作的黃金三角?

被譽為:「Primal Scream完美專輯Screamadelica出現以來的最佳電音作品、與繼The Stone Roses首張同名經典大碟發行後唯一足以匹敵之Debut album」 的93年重組第一張專輯Dubnobasswithheadman,並未讓他們真正享受到走紅 的滋味!再度沉沉浮浮又三年,幸虧蘇格蘭籍導演Irvine Welsh慧眼識英雄,
讓他們參與描寫英倫慘綠青年生涯電影"猜火車" (Transpottiong) 的配樂製作、 並貢獻出單曲Born Slippy的激爆混音版本Born Slippy Nuxx。隨著本片在 全世界的嗆紅、並替電子音樂拉出一條漲停鎖住長紅線之同時;Underworld 這個名字,才算是被晚來的商業肯定,以天王級團體的身分、入主 歐陸電音名人堂。

更不要說到那些大大小小、已經讓全世界數以千萬計的電音愛好者為之瘋狂的無數現場表演!相信不 相信我呢?至少,這張收錄Underworld重組九年來、 所發行三張專輯裡、八首曾經撼動全球千百萬人舞躍細胞的超優秀電音曲目之現場演出專輯:Live; Everything, Everything,竟然能夠以CD、VHS、及DVD三種影音型式發行!就光這點,說Underworld是電音界的"神"字輩樂團之一,絕對不為 過。

當然,你(妳)們絕對可以懷疑我對Underworld的恭維;就如Darren Emerson 決定友善離團後,在英倫樂界所引起的震撼、與對Underworld未來音樂走向的不安。只是,請先品嚐完這張專輯、或是聽到Karl Hyde、與Rick Smith 的最新創作,再下結論吧!Darren Emerson的溫馨小家、可是與Underworld 的錄音室,坐落於同一條大街上!


引用來源©http://www.music543.com/phpBB2/viewtopic.php?t=58982

猜火車原版MV:Underworld - Born Slippy Nuxx(導演丹尼鮑伊版本)




猜火車原版MV-導演丹尼鮑伊版本
Underworld - Born Slippy Nuxx (Danny Boyle Video)

丹尼·鮑伊
(Danny Boyle,1956年10月20日-)是一位生於英國曼徹斯特的電影導演與電影製作人,曾獲得奧斯卡金像獎。他以執導《猜火車》(Trainspotting)、《28天毀滅倒數》(28 Days Later)和《太陽浩劫》(Sunshine)等電影聞名,並以《貧民百萬富翁》(Slumdog Millionaire)獲得包含奧斯卡最佳導演在內的諸多獎項。

他曾就讀於Thornleigh Salesian學院以及威爾斯大學(University of Wales, Bangor)。鮑伊為英國電視網所製作的作品使他首次在英國受到了矚目,包括了《檢察官摩斯》(Inspector Morse)與《洛伊先生的女孩們》(Mr. Wroe's Virgins)。
他的特色是常與劇作家約翰·霍奇(John Hodge)、製作人安德魯·麥當勞(Andrew Macdonald)以及演員伊旺·麥奎格(Ewan McGregor)共同合作。在《猜火車》獲得國際矚目後,他希望能夠獲得美國主要片商的製片合約,但僅得到《異形》第四集(Alien)的合約。鮑伊與霍奇運用英國的資金拍攝了《你行我素》,但在票房上失利。
是伊旺·麥奎格首先推薦另類小說《海灘》的劇本給鮑伊的,但他後來發現片商希望找一位更賣座的明星(Bankable Star)來演出,並且在未知會鮑伊的情況下請來了李奧納多·狄卡皮歐(Leonardo Di Caprio),而片商本來是承諾讓麥奎格擔任主角的。英國媒體與小報挑撥這樣的情況,使得他與導演自此未再合作過。鮑伊後來與海灘作者艾利斯·嘉蘭(Alex Garland)合作一部末世啟示性質的活死人電影《28天毀滅倒數》。
在兩部電影《海灘》與《28天毀滅倒數》中間,鮑伊在2001年為BBC執導了兩部電視電影—Vacuuming Completely Nude In Paradise與Strumpet。他也執導了一部由肯尼思·布拉納(Kenneth Branagh)主演的短片《異形三角戀》(Alien Love Triangle),本來是要與另兩部短片合為一部故事片的,但該計畫因為另兩部短片自行發展為故事片後就取消了。這兩部片為由蜜拉·索維諾(Mira Sorvino)主演的《秘密客》(Mimic)以及蓋瑞·辛尼斯(Gary Sinise)主演的《強殖入侵》(Imposter)。

電影作品


引用來源©http://zh.wikipedia.org/zh-tw/丹尼·鮑伊



猜火車原版MV-導演丹尼鮑伊版本
Underworld - Born Slippy Nuxx (Danny Boyle Video)

丹尼·鮑伊
(Danny Boyle,1956年10月20日-)是一位生於英國曼徹斯特的電影導演與電影製作人,曾獲得奧斯卡金像獎。他以執導《猜火車》(Trainspotting)、《28天毀滅倒數》(28 Days Later)和《太陽浩劫》(Sunshine)等電影聞名,並以《貧民百萬富翁》(Slumdog Millionaire)獲得包含奧斯卡最佳導演在內的諸多獎項。

他曾就讀於Thornleigh Salesian學院以及威爾斯大學(University of Wales, Bangor)。鮑伊為英國電視網所製作的作品使他首次在英國受到了矚目,包括了《檢察官摩斯》(Inspector Morse)與《洛伊先生的女孩們》(Mr. Wroe's Virgins)。
他的特色是常與劇作家約翰·霍奇(John Hodge)、製作人安德魯·麥當勞(Andrew Macdonald)以及演員伊旺·麥奎格(Ewan McGregor)共同合作。在《猜火車》獲得國際矚目後,他希望能夠獲得美國主要片商的製片合約,但僅得到《異形》第四集(Alien)的合約。鮑伊與霍奇運用英國的資金拍攝了《你行我素》,但在票房上失利。
是伊旺·麥奎格首先推薦另類小說《海灘》的劇本給鮑伊的,但他後來發現片商希望找一位更賣座的明星(Bankable Star)來演出,並且在未知會鮑伊的情況下請來了李奧納多·狄卡皮歐(Leonardo Di Caprio),而片商本來是承諾讓麥奎格擔任主角的。英國媒體與小報挑撥這樣的情況,使得他與導演自此未再合作過。鮑伊後來與海灘作者艾利斯·嘉蘭(Alex Garland)合作一部末世啟示性質的活死人電影《28天毀滅倒數》。
在兩部電影《海灘》與《28天毀滅倒數》中間,鮑伊在2001年為BBC執導了兩部電視電影—Vacuuming Completely Nude In Paradise與Strumpet。他也執導了一部由肯尼思·布拉納(Kenneth Branagh)主演的短片《異形三角戀》(Alien Love Triangle),本來是要與另兩部短片合為一部故事片的,但該計畫因為另兩部短片自行發展為故事片後就取消了。這兩部片為由蜜拉·索維諾(Mira Sorvino)主演的《秘密客》(Mimic)以及蓋瑞·辛尼斯(Gary Sinise)主演的《強殖入侵》(Imposter)。

電影作品


引用來源©http://zh.wikipedia.org/zh-tw/丹尼·鮑伊

[延伸閱讀] 1999那一夜,我在地底世界裡著了魔 by DJ Mykal a.k.a. 林哲儀

1999那一夜,我在地底世界裡著了魔
by DJ Mykal a.k.a. 林哲儀

對許多電子舞曲樂迷來說,"Underworld"與"Born Slippy"幾乎是密不可分的同義詞。

無可否認,Underworld巨星地位的確定,的確是拜"Born Slippy NUXX"一曲的走紅。搭上了電影「猜火車」,"Born Slippy NUXX"當時在英國賣出70萬張並衝上排行亞軍,全球單曲銷售量更超過100萬,也因此Mixmag雜誌還將"Born Slippy NUXX"比喻成Techno界的"Wonderwall" (Oasis的暢銷大合唱曲)!!!

不過重要的是,Underworld並不只是一個「One Hit Wonder」那麼簡單;今時今日提起Underworld這個名字,相信沒有人能否定他們當年接連兩張專輯「Dubnobasswithmyheadman」與「Second Toughest In The Infants」展現的前瞻性破格意念,之於近二十年來電子舞曲發展所彰顯的指標意義。還記得早在Chemical Brothers與The Prodigy風起雲湧的1996、1997年之前,便已有樂評指出「Dubnobasswithmyheadman」宣告了搖滾樂的死亡! 甚至Big Beat紅人Fatboy Slim當年接受日本Crossbeat雜誌訪問時表示,都曾標示過是因為聽Underworld的"Rez"才迷上Dance Music;而U2、David Bowie兩大搖滾巨擘,亦曾坦言他們在九十年代中葉之前一頭栽進電子舞曲與搖滾樂互融的折衷創作模式中,是受到Underworld極大的影響。

而對我來說,打從1993年首度聽到"Rez"驚為天人並深愛上Underworld首張專輯「Dubnobasswithmyheadman」開始,可以肯定Underworld就是影響自己一頭栽進電子舞曲領域的重要名字之一。所以在1999年時,Underworld隨著第三張專輯「Beaucoup Fish」展開世界巡迴而來到鄰近的日本時,自己便毫不猶豫地動身前往,甚至還連續兩天奔波大阪與東京兩地,親身參與了兩場Underworld的現場演出;重要的是,當時的Underworld還是三位一體的完整陣容。

回顧當時雖然整個Live Tour是配合著「Beaucoup Fish」專輯的發行,但卻沒有因此而完全成為以宣傳為重的演出;除了表演"Push Upstairs"、"Jumbo"、"Shudder/King Of Snake"、"Kittens"、"Something Like A Mama"等來自「Beaucoup Fish」的作品外,更讓我感到興奮的是能現場聽到"Mmm…Skycraper I Love You"、"Cowgirl"、"Blueski"、"Rez"、"Pearl's Girl" (但東京Liquid Room那場的曲目並未包括此曲)這些來自首兩張專輯的歌曲。當然,現場中隨著歌曲進行而在舞台後方播放之由Tomato團隊(Karl Hyde和Rick Smith為其中成員的實驗性綜合藝術Project)所製作的視覺影像,亦是當晚的重要綠葉之一,與歌曲的氣氛達到相輔相承的效果。

特別要提的是,我想Underworld現場演出的精彩之處,除了Rick Smith與Darren Emerson能在原本設定好的Programming之外,根據現場的氣氛而即席地作好曲目的編排更動(大阪與東京兩場演出的Rundown便有明顯的不同),更重要的,是他們擁有Karl Hyde這位極具魅力的主唱;這兩樣特質,無疑都使得Underworld的現場演出比一般電子組合更為人性化。在舞台上,Karl Hyde相當活躍,整個人的情緒一直維持在一個相當Natural High的狀態;更令人佩服的是,縱橫全場邊唱邊跳的Karl,竟然極少發生走音或喘得上氣不接下氣的狀況!

而我自己永難忘懷的,是Liquid Room當晚演出的最高潮。
這波高潮毫無疑問地是當「猜火車」片尾曲"Born Slippy NUXX"這首Techno國歌出現的時刻! 雖然Underworld已將原曲的節奏部份做了小幅的Re-Edit/Remix更動,但台下爆滿觀眾的高昂情緒絲毫不受影響,跟著高唱"Larger! Larger !Larger! ";全場不僅都跟著重擊Techno節拍猛力跳動(隱約可以感覺到地板亦隨之震動),甚至還High到有人乾脆玩起在搖滾樂演唱會中常見的Stagedive!!!令人喜出望外的是,Rick Smith與Darren Emerson更將DJ的Mixing/DJing概念融入,在"Born Slippy NUXX"之後冷不防地以Non-Stop的方式接上了另一首廣為人知的電影主題曲――「Batman & Robin」的"Moaner",此一橋段設計立即引起全場觀眾的驚聲尖叫,氣氛可說是完全陷入了一種無法控制的瘋狂狀態中。

1999年那一夜,我徹底在地底世界裡著了魔…………。
1999那一夜,我在地底世界裡著了魔
by DJ Mykal a.k.a. 林哲儀

對許多電子舞曲樂迷來說,"Underworld"與"Born Slippy"幾乎是密不可分的同義詞。

無可否認,Underworld巨星地位的確定,的確是拜"Born Slippy NUXX"一曲的走紅。搭上了電影「猜火車」,"Born Slippy NUXX"當時在英國賣出70萬張並衝上排行亞軍,全球單曲銷售量更超過100萬,也因此Mixmag雜誌還將"Born Slippy NUXX"比喻成Techno界的"Wonderwall" (Oasis的暢銷大合唱曲)!!!

不過重要的是,Underworld並不只是一個「One Hit Wonder」那麼簡單;今時今日提起Underworld這個名字,相信沒有人能否定他們當年接連兩張專輯「Dubnobasswithmyheadman」與「Second Toughest In The Infants」展現的前瞻性破格意念,之於近二十年來電子舞曲發展所彰顯的指標意義。還記得早在Chemical Brothers與The Prodigy風起雲湧的1996、1997年之前,便已有樂評指出「Dubnobasswithmyheadman」宣告了搖滾樂的死亡! 甚至Big Beat紅人Fatboy Slim當年接受日本Crossbeat雜誌訪問時表示,都曾標示過是因為聽Underworld的"Rez"才迷上Dance Music;而U2、David Bowie兩大搖滾巨擘,亦曾坦言他們在九十年代中葉之前一頭栽進電子舞曲與搖滾樂互融的折衷創作模式中,是受到Underworld極大的影響。

而對我來說,打從1993年首度聽到"Rez"驚為天人並深愛上Underworld首張專輯「Dubnobasswithmyheadman」開始,可以肯定Underworld就是影響自己一頭栽進電子舞曲領域的重要名字之一。所以在1999年時,Underworld隨著第三張專輯「Beaucoup Fish」展開世界巡迴而來到鄰近的日本時,自己便毫不猶豫地動身前往,甚至還連續兩天奔波大阪與東京兩地,親身參與了兩場Underworld的現場演出;重要的是,當時的Underworld還是三位一體的完整陣容。

回顧當時雖然整個Live Tour是配合著「Beaucoup Fish」專輯的發行,但卻沒有因此而完全成為以宣傳為重的演出;除了表演"Push Upstairs"、"Jumbo"、"Shudder/King Of Snake"、"Kittens"、"Something Like A Mama"等來自「Beaucoup Fish」的作品外,更讓我感到興奮的是能現場聽到"Mmm…Skycraper I Love You"、"Cowgirl"、"Blueski"、"Rez"、"Pearl's Girl" (但東京Liquid Room那場的曲目並未包括此曲)這些來自首兩張專輯的歌曲。當然,現場中隨著歌曲進行而在舞台後方播放之由Tomato團隊(Karl Hyde和Rick Smith為其中成員的實驗性綜合藝術Project)所製作的視覺影像,亦是當晚的重要綠葉之一,與歌曲的氣氛達到相輔相承的效果。

特別要提的是,我想Underworld現場演出的精彩之處,除了Rick Smith與Darren Emerson能在原本設定好的Programming之外,根據現場的氣氛而即席地作好曲目的編排更動(大阪與東京兩場演出的Rundown便有明顯的不同),更重要的,是他們擁有Karl Hyde這位極具魅力的主唱;這兩樣特質,無疑都使得Underworld的現場演出比一般電子組合更為人性化。在舞台上,Karl Hyde相當活躍,整個人的情緒一直維持在一個相當Natural High的狀態;更令人佩服的是,縱橫全場邊唱邊跳的Karl,竟然極少發生走音或喘得上氣不接下氣的狀況!

而我自己永難忘懷的,是Liquid Room當晚演出的最高潮。
這波高潮毫無疑問地是當「猜火車」片尾曲"Born Slippy NUXX"這首Techno國歌出現的時刻! 雖然Underworld已將原曲的節奏部份做了小幅的Re-Edit/Remix更動,但台下爆滿觀眾的高昂情緒絲毫不受影響,跟著高唱"Larger! Larger !Larger! ";全場不僅都跟著重擊Techno節拍猛力跳動(隱約可以感覺到地板亦隨之震動),甚至還High到有人乾脆玩起在搖滾樂演唱會中常見的Stagedive!!!令人喜出望外的是,Rick Smith與Darren Emerson更將DJ的Mixing/DJing概念融入,在"Born Slippy NUXX"之後冷不防地以Non-Stop的方式接上了另一首廣為人知的電影主題曲――「Batman & Robin」的"Moaner",此一橋段設計立即引起全場觀眾的驚聲尖叫,氣氛可說是完全陷入了一種無法控制的瘋狂狀態中。

1999年那一夜,我徹底在地底世界裡著了魔…………。

[jeph:音謀筆記] 關於Underworld 你可能不知道的10件事


關於Underworld 你可能不知道的10件事



1. 「給我放《猜火車》裡的那首歌!」
trainspotting-soundtrack
1996的電影《猜火車》在片尾以〈Born Slippy .Nuxx〉為配樂,Underworld 意外因而成為神級天團。這首傳奇的曲子在當年吸引了一批搖滾樂迷轉而開始注意電音舞曲。
差不多就在1996年,瑞舞場景-DIY 戶外舞會、專放電音的舞廳也開始在台北出現。
圈內流傳的真實故事:在當時台北的某電音舞場,某知名DJ不斷被一個舞客要求點歌放「猜火車裡的那首歌」,DJ不從,結果這位舞客掏出槍抵著DJ的頭說:「給我放猜火車裡的那首歌」。原來該舞客是黑社會老大...
直至今日,台下跳舞的早已換了一批人,但此曲依然是會引起滿場歡呼的舞場國歌,屢試不爽。


2. Underworld '80年代就成立了
underworld_change_the_weather
Karl Hyde 與 Rick Smit成立於1987年的Underworld 還是個以吉他為主,聽起來很像Howard Jones、Thompson Twins的這類的典型電子新浪潮團,未經歷過80年代的樂迷大概沒幾個聽過Howard Jones、Thompson Twins,這個比喻跟沒講一樣...,如果你對樂團考古學有興趣,在Amazon上還有賣他們早年兩張專輯點這裡試聽
總之他們早年完全是看不出前途的遜咖。但搖滾樂團出身的背景,對他們後來的發展仍有相當重要的影響。


3. Tamato設計公司
80年代末Underworld的音樂事業暫時停頓,Karl Hyde 與 Rick Smith成立了 Tamato設計公司,曾製作過 Reebok、Adidas、Levi's、Pepsi 等公司的廣告。當然也包括他們後來的唱片封面。


4. DJ Darren Emerson改變了Underworld
Darren Emerson - Global Underground 020. Singapore
90年代初,House 與瑞舞襲捲英倫,當時小有名氣,還不到二十歲的DJ Darren Emerson 加入 Underworld ,參與音樂製作工作,這個樂團脫胎換骨,操玩多種電音類型,你叫得出的名詞:techno、dub、ambient、trance、eletcronica、big beat、...都可以用來形容他們的某幾個曲子。
Darren Emerson在2000年Underworld的現場錄音專輯〈Everything Everything〉之後離開


5. 其實你沒有聽過〈Born Slippy〉
Underworld_bornSlippy
你聽過的是〈Born Slippy .Nuxx〉,它最出現在〈Born Slippy〉這張單曲唱片的B面,二者聽起來差佷遠,原曲是沒有人聲的。因為〈Born Slippy .Nuxx〉太出名,現在已沒有人關心〈Born Slippy〉長什麼樣子。


6. 〈Born Slippy .Nuxx〉的由來

曲中無調的吟唱其實歌詞無甚意義,Underworld只是試圖要作得像是醉鬼的喃喃自語,而主唱Karl Hyde 當時也的確有酒精成癮症。
「Born Slippy」這個字--是取自他們在賽狗場下過注的一隻灰狗的名字。《Second Toughest in the Infants》的另兩首曲〈Sappy's curry〉、〈Pearl's Girl〉也是賽狗名。
而「.NUXX」--據Underworld團員的說法--是電腦執行錯誤而加在檔案後的副檔名。
也就是說,這首經典若從文字上去推敲,根本是三小。


7. Underworld的近況
songs-for-tibet-the-art-of-peace
2007年發表了Darren Emerson 離團後的第二張專輯《Oblivion with Bells》,其中的〈To Heal〉出現在聲援西藏人權的合輯《Songs for Tibet -- The Art of Peace》


8. 我最喜歡的Underworld專輯
everything
現場錄音《Everything, Everything》,每一首曲子都有著錄音室作品所沒有的強大爆發力


9. Darren Emerson 來過台北兩次
darren emerson@luxy
2005年7月22日、2006年6月24日在台北作過兩次 DJ演出,現場擠得前胸貼後背,但是〈Born Slippy .Nuxx〉放出來,全場都跟著唱,一切疲累都是值得的。


10. Underworld 今年9月26日要來台北!!!
Underworld Taipei Live Flyer
在南港展覽館!


引用來源©http://jeph.bluecircus.net/archives/event/something_about_underworld.php

關於Underworld 你可能不知道的10件事



1. 「給我放《猜火車》裡的那首歌!」
trainspotting-soundtrack
1996的電影《猜火車》在片尾以〈Born Slippy .Nuxx〉為配樂,Underworld 意外因而成為神級天團。這首傳奇的曲子在當年吸引了一批搖滾樂迷轉而開始注意電音舞曲。
差不多就在1996年,瑞舞場景-DIY 戶外舞會、專放電音的舞廳也開始在台北出現。
圈內流傳的真實故事:在當時台北的某電音舞場,某知名DJ不斷被一個舞客要求點歌放「猜火車裡的那首歌」,DJ不從,結果這位舞客掏出槍抵著DJ的頭說:「給我放猜火車裡的那首歌」。原來該舞客是黑社會老大...
直至今日,台下跳舞的早已換了一批人,但此曲依然是會引起滿場歡呼的舞場國歌,屢試不爽。


2. Underworld '80年代就成立了
underworld_change_the_weather
Karl Hyde 與 Rick Smit成立於1987年的Underworld 還是個以吉他為主,聽起來很像Howard Jones、Thompson Twins的這類的典型電子新浪潮團,未經歷過80年代的樂迷大概沒幾個聽過Howard Jones、Thompson Twins,這個比喻跟沒講一樣...,如果你對樂團考古學有興趣,在Amazon上還有賣他們早年兩張專輯點這裡試聽
總之他們早年完全是看不出前途的遜咖。但搖滾樂團出身的背景,對他們後來的發展仍有相當重要的影響。


3. Tamato設計公司
80年代末Underworld的音樂事業暫時停頓,Karl Hyde 與 Rick Smith成立了 Tamato設計公司,曾製作過 Reebok、Adidas、Levi's、Pepsi 等公司的廣告。當然也包括他們後來的唱片封面。


4. DJ Darren Emerson改變了Underworld
Darren Emerson - Global Underground 020. Singapore
90年代初,House 與瑞舞襲捲英倫,當時小有名氣,還不到二十歲的DJ Darren Emerson 加入 Underworld ,參與音樂製作工作,這個樂團脫胎換骨,操玩多種電音類型,你叫得出的名詞:techno、dub、ambient、trance、eletcronica、big beat、...都可以用來形容他們的某幾個曲子。
Darren Emerson在2000年Underworld的現場錄音專輯〈Everything Everything〉之後離開


5. 其實你沒有聽過〈Born Slippy〉
Underworld_bornSlippy
你聽過的是〈Born Slippy .Nuxx〉,它最出現在〈Born Slippy〉這張單曲唱片的B面,二者聽起來差佷遠,原曲是沒有人聲的。因為〈Born Slippy .Nuxx〉太出名,現在已沒有人關心〈Born Slippy〉長什麼樣子。


6. 〈Born Slippy .Nuxx〉的由來

曲中無調的吟唱其實歌詞無甚意義,Underworld只是試圖要作得像是醉鬼的喃喃自語,而主唱Karl Hyde 當時也的確有酒精成癮症。
「Born Slippy」這個字--是取自他們在賽狗場下過注的一隻灰狗的名字。《Second Toughest in the Infants》的另兩首曲〈Sappy's curry〉、〈Pearl's Girl〉也是賽狗名。
而「.NUXX」--據Underworld團員的說法--是電腦執行錯誤而加在檔案後的副檔名。
也就是說,這首經典若從文字上去推敲,根本是三小。


7. Underworld的近況
songs-for-tibet-the-art-of-peace
2007年發表了Darren Emerson 離團後的第二張專輯《Oblivion with Bells》,其中的〈To Heal〉出現在聲援西藏人權的合輯《Songs for Tibet -- The Art of Peace》


8. 我最喜歡的Underworld專輯
everything
現場錄音《Everything, Everything》,每一首曲子都有著錄音室作品所沒有的強大爆發力


9. Darren Emerson 來過台北兩次
darren emerson@luxy
2005年7月22日、2006年6月24日在台北作過兩次 DJ演出,現場擠得前胸貼後背,但是〈Born Slippy .Nuxx〉放出來,全場都跟著唱,一切疲累都是值得的。


10. Underworld 今年9月26日要來台北!!!
Underworld Taipei Live Flyer
在南港展覽館!


引用來源©http://jeph.bluecircus.net/archives/event/something_about_underworld.php

勁夏車趴終極站 號召屌車超跑開路 - 經典猜火車主題曲 創作本尊Underworld來台

勁夏車趴終極站 號召屌車超跑開路

勁夏車趴終極站 號召屌車超跑開路
文‧Eric  提供‧BBH布洛克兄弟國際

不限團體或個人,只要你的愛車夠帥、夠悍且身價不斐就可報名!即日起於9月15日前報名就有機會獲得價值NT:2800元的Underworld Live Concert Taipei免費門票與限量贈品及Option後續專題報導,讓我們在這難忘的一天一同耍帥開路,盡情展示我們的愛車吧!
Underworld地底世界樂團 Live Concert in Taipei
9/26(Sat)PM9:00 南港展覽館
活動官網 www.underworldlive.com.tw

經典猜火車主題曲
創作本尊Underworld來台

在我們年輕的時候,都曾幻想成為電影「猜火車」中的伊旺麥奎格,用盡一切只為了盡情展示我們美好的青春無限,在每個瘋狂的夜裡燃燒叛逆不羈的靈魂,那獨霸一方的電子音樂也成為我們共同的銳舞主題曲。
Underworld堪稱是歷史上最重要的電子音樂Live團體,更是派對文化中天皇級的傳奇人物,震撼人心的前衛視覺及聽覺特效,國內電子樂迷20年的等待終將實現


在這個即將到來的夜晚……Everything X Everthing活動團隊與Option改裝車訊雜誌共同製作了一個前所未有的派對全新指標,並邀請歷史上最重要的電子音樂Live團體,派對文化中天皇級的傳奇人物「Underworld;」,帶著震撼人心之前衛視覺及聽覺特效,將歐洲巡迴演唱的氛圍原裝空運至台北現場,記憶中的派對經典國歌也將全數到位,電子樂迷20年的等待與期待終將實現!這個夏天最有勁的派對,Option將與你一起拉高轉速狂駭!
Underworld正是永恆經典電影「猜火車」主題曲Born Slippy Nuxx的原創天團


Underworld的音樂情緒起伏多元,節奏能量強烈符合現場表演需求,演出足跡除演唱會形式外,更受邀於歐陸與世界各大洲音樂活動演出,每年也都在德國政府舉辦的全球最盛大電子音樂盛事「Love Parade」壓軸演出。主唱Karl Hyde和吉他手Rick Smith組織的第一代Underworld所傳遞的industrial-funk風格,至今仍深深讓熱愛電子樂的樂迷津津樂道。
1994年推出首張專輯「Dub no bass with my headman」得到媒體極高評價,1990年再獲導演導演丹尼鮑伊慧眼識英雄,邀請擔綱「猜火車」電影配樂製作並貢獻出單曲「Born Slippy」的激音改造混音版本「Born Slippy Nuxx」。隨著此片全球大紅,該曲目成為全球熱愛電音的年輕樂迷每日必聽單曲,也因此奠定了Underworld無法撼動的地位,之後發行的也都在全世界引發搶購,現場演出強大能量至今無人可擋,且影響力跨越整個90年代引領電音世界進化風潮!
只要你自認愛車改裝夠屌、夠炫,就快來報名參加Underworld Live Concert Taipei勁夏車趴,獲選後即可受邀擔任開場前導車繞街與現場展示,並免費獲贈當日演唱會門票2張

歷史性的派對演出
超跑、辣車等你報名


這次在亞洲最大南港展覽館舉辦的本場活動將重金出動最高等級的V-Dos音響(2007年Linkin Park及2009年X Japan台北演唱會指名使用)及Vari-Lite燈光,並與Underworld專屬視覺團隊Tomato旗下VJ及臺灣最強悍的影像視覺團隊Muse Whisper結合,特別邀請臺灣電子音樂的先驅DJ Tiger、Stone、Jimmy Chen等人參與本次演出,以前所未有的聲光特效為你帶來極緻演出,記憶中耳熟能詳的電音經典歌曲也將一首接著一首連續到位,驅動具大能量共馳狂放電音氛圍!
參加本活動除可獲邀擔任本場活動前導車之外,亦有機會榮登Option隔月雜誌內容專題拍攝主角車款
 本場活動兼容了Party & Concert的雙重形式,有別於以往所有型態的演出,堪稱是台灣派對史上最具代表性的演出,次世代瑞舞場景的重大里程碑就在眼前,準備迎接強勢來臨的電子音樂潮流復興,這歷史性的一刻你又怎能缺席!
只要你擁有一部(或甚至多部)自認為夠帥、夠屌的超跑與怪獸級的各型改裝辣車、音壓車,同時對於本活動充滿濃厚興趣,快將愛車相關資料文字簡介與圖片寄至改裝車訊編輯部或利用e-mail信箱eric@cni.com.tw,即可參加本次活動選拔。一但成功入選當天除將,更可獲得Underworld免費演唱會門票二張(價值5,600元)與Option獨家專訪版面曝光介紹。
快來秀出你的屌車,用音壓撼動街頭吧

相關資訊

勁夏車趴終極站 號召屌車超跑開路

勁夏車趴終極站 號召屌車超跑開路
文‧Eric  提供‧BBH布洛克兄弟國際

不限團體或個人,只要你的愛車夠帥、夠悍且身價不斐就可報名!即日起於9月15日前報名就有機會獲得價值NT:2800元的Underworld Live Concert Taipei免費門票與限量贈品及Option後續專題報導,讓我們在這難忘的一天一同耍帥開路,盡情展示我們的愛車吧!
Underworld地底世界樂團 Live Concert in Taipei
9/26(Sat)PM9:00 南港展覽館
活動官網 www.underworldlive.com.tw

經典猜火車主題曲
創作本尊Underworld來台

在我們年輕的時候,都曾幻想成為電影「猜火車」中的伊旺麥奎格,用盡一切只為了盡情展示我們美好的青春無限,在每個瘋狂的夜裡燃燒叛逆不羈的靈魂,那獨霸一方的電子音樂也成為我們共同的銳舞主題曲。
Underworld堪稱是歷史上最重要的電子音樂Live團體,更是派對文化中天皇級的傳奇人物,震撼人心的前衛視覺及聽覺特效,國內電子樂迷20年的等待終將實現


在這個即將到來的夜晚……Everything X Everthing活動團隊與Option改裝車訊雜誌共同製作了一個前所未有的派對全新指標,並邀請歷史上最重要的電子音樂Live團體,派對文化中天皇級的傳奇人物「Underworld;」,帶著震撼人心之前衛視覺及聽覺特效,將歐洲巡迴演唱的氛圍原裝空運至台北現場,記憶中的派對經典國歌也將全數到位,電子樂迷20年的等待與期待終將實現!這個夏天最有勁的派對,Option將與你一起拉高轉速狂駭!
Underworld正是永恆經典電影「猜火車」主題曲Born Slippy Nuxx的原創天團


Underworld的音樂情緒起伏多元,節奏能量強烈符合現場表演需求,演出足跡除演唱會形式外,更受邀於歐陸與世界各大洲音樂活動演出,每年也都在德國政府舉辦的全球最盛大電子音樂盛事「Love Parade」壓軸演出。主唱Karl Hyde和吉他手Rick Smith組織的第一代Underworld所傳遞的industrial-funk風格,至今仍深深讓熱愛電子樂的樂迷津津樂道。
1994年推出首張專輯「Dub no bass with my headman」得到媒體極高評價,1990年再獲導演導演丹尼鮑伊慧眼識英雄,邀請擔綱「猜火車」電影配樂製作並貢獻出單曲「Born Slippy」的激音改造混音版本「Born Slippy Nuxx」。隨著此片全球大紅,該曲目成為全球熱愛電音的年輕樂迷每日必聽單曲,也因此奠定了Underworld無法撼動的地位,之後發行的也都在全世界引發搶購,現場演出強大能量至今無人可擋,且影響力跨越整個90年代引領電音世界進化風潮!
只要你自認愛車改裝夠屌、夠炫,就快來報名參加Underworld Live Concert Taipei勁夏車趴,獲選後即可受邀擔任開場前導車繞街與現場展示,並免費獲贈當日演唱會門票2張

歷史性的派對演出
超跑、辣車等你報名


這次在亞洲最大南港展覽館舉辦的本場活動將重金出動最高等級的V-Dos音響(2007年Linkin Park及2009年X Japan台北演唱會指名使用)及Vari-Lite燈光,並與Underworld專屬視覺團隊Tomato旗下VJ及臺灣最強悍的影像視覺團隊Muse Whisper結合,特別邀請臺灣電子音樂的先驅DJ Tiger、Stone、Jimmy Chen等人參與本次演出,以前所未有的聲光特效為你帶來極緻演出,記憶中耳熟能詳的電音經典歌曲也將一首接著一首連續到位,驅動具大能量共馳狂放電音氛圍!
參加本活動除可獲邀擔任本場活動前導車之外,亦有機會榮登Option隔月雜誌內容專題拍攝主角車款
 本場活動兼容了Party & Concert的雙重形式,有別於以往所有型態的演出,堪稱是台灣派對史上最具代表性的演出,次世代瑞舞場景的重大里程碑就在眼前,準備迎接強勢來臨的電子音樂潮流復興,這歷史性的一刻你又怎能缺席!
只要你擁有一部(或甚至多部)自認為夠帥、夠屌的超跑與怪獸級的各型改裝辣車、音壓車,同時對於本活動充滿濃厚興趣,快將愛車相關資料文字簡介與圖片寄至改裝車訊編輯部或利用e-mail信箱eric@cni.com.tw,即可參加本次活動選拔。一但成功入選當天除將,更可獲得Underworld免費演唱會門票二張(價值5,600元)與Option獨家專訪版面曝光介紹。
快來秀出你的屌車,用音壓撼動街頭吧

相關資訊

Underworld 來台表演說明問與答 Q&A

2009.09.26 地底世界樂團台北演唱會訂票 0927-890396 callme!!

獨享優惠:2000元
購票專線:0927-890396


2009.09.26 地底世界樂團台北演唱會訂票 0927-890396 callme!!

獨享優惠:2000元
購票專線:0927-890396


20090926|UNDERWORLD 地底世界樂團 Live Concert in Taipei @ 南港展覽館


Everything X Everything presents UNDERWORLD
地底世界樂團 Live Concert in Taipei
9/26 (Sat) PM 9:00 南港展覽館

猜了20年,終於猜到這班派對火車!

狂歡的派對儀式尚未結束,只是暫時逃離,卻仍然以各種形式,無所不在的隱存在每個人心中
這次不分國度、距離、象限、你我,派對經驗中那頑劣不滅的共同記憶,就要因此重生
Everything x Everything系列活動也將持續為你打造具無限可能的派對規模並與世界同軌運行的派對體驗!

Brokers Brothers與Everything X Everything活動團隊
允諾要將電子音樂中三大傳奇天團Prodigy、Underworld、Chemical Brothers齊現台北的電氣約定又將實現

☆永恆經典電影[ 猜火車 ]最狂放的電影主題曲﹤Born Slippy Nuxx﹥原創本尊
☆史上最具影響力電子音樂團體世界級震憾演出
☆全世界電子音樂迷皆引頸期盼之國際級水準演出
★始祖、首席、先鋒…早已無法形容『Underworld』的無上地位,唯有親身感受才能體驗他們的傳奇與偉大!


活動與藝人介紹
『Underworld』的音樂結構情緒起伏多元,節奏能量強烈符合現場表演的需求,演出足跡除了演唱會形式外更受邀於歐陸與世界各大洲的音樂季中擔綱要角演出,每一年也都在德國政府舉辦的全球最盛大的電子音樂盛事[ Love Parade ]擔任壓軸演出。
主唱Karl Hyde和吉他手Rick Smith組織的第一代『Underworld』,所傳遞的 industrial-funk 風格,至今仍深深的讓熱愛電子樂的樂迷們所津津樂道,1994年推出的首張專輯《dubnobasswithmyheadman》得到了英國媒體的極高評價,被譽為:「Primal Scream完美專輯Screamadelica出現以來的最佳電音作品、與繼The Stone Roses首張同名經典大碟發行後唯一足以匹敵之Debut album」不過卻未因此走紅,但Techno的節奏與音樂架構,配合Karl Hyde的吟唱與Rick Smith的電子吉他聲響,卻已經創造了Progressive Techno的獨有風格與易辦識的招牌音色,隨著96年推出的第2張專輯《Second Toughest in the Infants》,導演導演丹尼鮑伊慧眼識英雄,邀請Underworld擔綱『猜火車』的電影配樂製作並貢獻出單曲〈Born Slippy〉的激音改造混音版本〈Born Slippy Nuxx〉。
隨著此片在全世界的大紅,該曲目成為全球熱愛電音的年輕樂迷每日必聽單曲,也因此奠定了『Underworld』無法撼動的地位!之後發行的專輯與精選輯都在全世界引發搶購風潮,具強大能量的現場演出至今仍無人可以抵抗,且以其影響力跨越了整個90年代引領了電音世界的進化風潮!主唱的喃喃自語、機械式的電氣鼓奏與音色迷離的合成聲牆共創了一個美好的電氣空間,讓所有人在巨大舞池中只能被任意差遣忘情舞動,充沛飽滿的音樂影像能量更讓人無法招架的持續入侵。
本場活動重金出動最高等級的V-Dos音響及Vari-Lite燈光,並與Underworld專屬視覺團隊Tomato旗下VJ及臺灣最強悍的影像視覺團隊Muse Whisper結合,特別邀請臺灣電子音樂的先驅DJ Tiger/Stone/Jimmy參與本次的演出,以前所未有的聲光特效為你帶來極緻演出,記憶中耳熟能詳的電音經典歌曲也將一首接著一首連續到位,驅動具大能量共馳狂放電音氛圍!本場活動兼容了Party & Concert的雙重形式有別於以往所有型態的演出堪稱是臺灣派對史上最具代表性的演出,次世代瑞舞場景的重大里程碑就在眼前,準備迎接強勢來臨的電子音樂潮流復興!這歷史性的一刻你怎能缺席!


售票資訊
現場票價 $2800
九月預售 $2200 (9/25止)年代售票均一價
年代售票 http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000009785
註:每張門票皆可於活動現場兌換1杯飲料

 專屬獨享 $2000 (售完為止) 
搶購專線 0927-890396 小仲

VIP包廂 $30,000 [限量60組]
每個包廂可容納10人登記入場並提供一瓶 Whisky 與20 杯飲料兌換卷
註:包廂沙發區將會分區獨立設置且以最佳觀看角度去做架高施工


活動單位
主辦單位 布洛克兄弟國際有限公司
活動團隊 Everything x Everything
硬體團隊 穩立舞台音響燈光工程
視覺團隊 Muse Whisper
協辦單位 Mens Uno/Hinoter/Streetvoice/Cube Production/Tripper Records/Zuirens/GayHouse同誌/Electroom電誌/愛派網
活動網站 http://www.underworldlive.com.tw

特別提醒:
2007年Linkin Park及2009年X Japan台北演唱會均指名使用V-Dos音響,「穩立舞台音響燈光工程」為其獨家代理商,也是國內惟一能妥善處理本場地音場、殘響及高低頻反射的硬體工程團隊,於本場地承辦早安少女組、空中補給、K-1天下第一武道大會及米希亞等四千至九千人席次活動,均無發生任何音場問題。搭配Underworld英國技師音頻音譜檢驗儀器及反覆調音測試,勢必帶給大家難以忘懷的音樂饗宴。

◆活動時間
PM 8:00 活動開放進場
PM 9:00 活動開始
AM 02:00 活動散場

◆活動地點
場地:南港展覽館
場地限制人數:18,000限定席位 場地地址:台北市南港區經貿二路1號

場地網站: http://www.twtcnangang.com.tw/
實景360度:http://www.twtcnangang.com.tw/DB/Flash/VR/VR4F_ch.html


活動注意事項
●18歲以下不得入場。
●入場時需經檢查攜帶物品程序。
●一人一票、憑票入場並兌換飲料,票券視同有價證券,如遺失或損毀,皆恕不補發。
●禁止攜帶外食、飲料、任何種類之金屬、玻璃、寶特瓶容器。
●禁止攜帶錄影、錄音、專業攝影器材。
●嚴禁攜帶哨子、雷射筆、煙火或任何危險物品。
●嚴禁攜帶任何槍械、刀械、棍棒等物品進入。
●嚴禁攜帶、吸食、販賣交易任何管制藥品,如經查獲一律送警處理。
●本活動保留驅離酗酒與神智不清者之權利。
●本節目不接受退票。
●若因不可抗力因素主辦單位有權利修改活動演出內容。
●更多訊息更新請上活動官網。

Everything X Everything presents UNDERWORLD
地底世界樂團 Live Concert in Taipei
9/26 (Sat) PM 9:00 南港展覽館

猜了20年,終於猜到這班派對火車!

狂歡的派對儀式尚未結束,只是暫時逃離,卻仍然以各種形式,無所不在的隱存在每個人心中
這次不分國度、距離、象限、你我,派對經驗中那頑劣不滅的共同記憶,就要因此重生
Everything x Everything系列活動也將持續為你打造具無限可能的派對規模並與世界同軌運行的派對體驗!

Brokers Brothers與Everything X Everything活動團隊
允諾要將電子音樂中三大傳奇天團Prodigy、Underworld、Chemical Brothers齊現台北的電氣約定又將實現

☆永恆經典電影[ 猜火車 ]最狂放的電影主題曲﹤Born Slippy Nuxx﹥原創本尊
☆史上最具影響力電子音樂團體世界級震憾演出
☆全世界電子音樂迷皆引頸期盼之國際級水準演出
★始祖、首席、先鋒…早已無法形容『Underworld』的無上地位,唯有親身感受才能體驗他們的傳奇與偉大!


活動與藝人介紹
『Underworld』的音樂結構情緒起伏多元,節奏能量強烈符合現場表演的需求,演出足跡除了演唱會形式外更受邀於歐陸與世界各大洲的音樂季中擔綱要角演出,每一年也都在德國政府舉辦的全球最盛大的電子音樂盛事[ Love Parade ]擔任壓軸演出。
主唱Karl Hyde和吉他手Rick Smith組織的第一代『Underworld』,所傳遞的 industrial-funk 風格,至今仍深深的讓熱愛電子樂的樂迷們所津津樂道,1994年推出的首張專輯《dubnobasswithmyheadman》得到了英國媒體的極高評價,被譽為:「Primal Scream完美專輯Screamadelica出現以來的最佳電音作品、與繼The Stone Roses首張同名經典大碟發行後唯一足以匹敵之Debut album」不過卻未因此走紅,但Techno的節奏與音樂架構,配合Karl Hyde的吟唱與Rick Smith的電子吉他聲響,卻已經創造了Progressive Techno的獨有風格與易辦識的招牌音色,隨著96年推出的第2張專輯《Second Toughest in the Infants》,導演導演丹尼鮑伊慧眼識英雄,邀請Underworld擔綱『猜火車』的電影配樂製作並貢獻出單曲〈Born Slippy〉的激音改造混音版本〈Born Slippy Nuxx〉。
隨著此片在全世界的大紅,該曲目成為全球熱愛電音的年輕樂迷每日必聽單曲,也因此奠定了『Underworld』無法撼動的地位!之後發行的專輯與精選輯都在全世界引發搶購風潮,具強大能量的現場演出至今仍無人可以抵抗,且以其影響力跨越了整個90年代引領了電音世界的進化風潮!主唱的喃喃自語、機械式的電氣鼓奏與音色迷離的合成聲牆共創了一個美好的電氣空間,讓所有人在巨大舞池中只能被任意差遣忘情舞動,充沛飽滿的音樂影像能量更讓人無法招架的持續入侵。
本場活動重金出動最高等級的V-Dos音響及Vari-Lite燈光,並與Underworld專屬視覺團隊Tomato旗下VJ及臺灣最強悍的影像視覺團隊Muse Whisper結合,特別邀請臺灣電子音樂的先驅DJ Tiger/Stone/Jimmy參與本次的演出,以前所未有的聲光特效為你帶來極緻演出,記憶中耳熟能詳的電音經典歌曲也將一首接著一首連續到位,驅動具大能量共馳狂放電音氛圍!本場活動兼容了Party & Concert的雙重形式有別於以往所有型態的演出堪稱是臺灣派對史上最具代表性的演出,次世代瑞舞場景的重大里程碑就在眼前,準備迎接強勢來臨的電子音樂潮流復興!這歷史性的一刻你怎能缺席!


售票資訊
現場票價 $2800
九月預售 $2200 (9/25止)年代售票均一價
年代售票 http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000009785
註:每張門票皆可於活動現場兌換1杯飲料

 專屬獨享 $2000 (售完為止) 
搶購專線 0927-890396 小仲

VIP包廂 $30,000 [限量60組]
每個包廂可容納10人登記入場並提供一瓶 Whisky 與20 杯飲料兌換卷
註:包廂沙發區將會分區獨立設置且以最佳觀看角度去做架高施工


活動單位
主辦單位 布洛克兄弟國際有限公司
活動團隊 Everything x Everything
硬體團隊 穩立舞台音響燈光工程
視覺團隊 Muse Whisper
協辦單位 Mens Uno/Hinoter/Streetvoice/Cube Production/Tripper Records/Zuirens/GayHouse同誌/Electroom電誌/愛派網
活動網站 http://www.underworldlive.com.tw

特別提醒:
2007年Linkin Park及2009年X Japan台北演唱會均指名使用V-Dos音響,「穩立舞台音響燈光工程」為其獨家代理商,也是國內惟一能妥善處理本場地音場、殘響及高低頻反射的硬體工程團隊,於本場地承辦早安少女組、空中補給、K-1天下第一武道大會及米希亞等四千至九千人席次活動,均無發生任何音場問題。搭配Underworld英國技師音頻音譜檢驗儀器及反覆調音測試,勢必帶給大家難以忘懷的音樂饗宴。

◆活動時間
PM 8:00 活動開放進場
PM 9:00 活動開始
AM 02:00 活動散場

◆活動地點
場地:南港展覽館
場地限制人數:18,000限定席位 場地地址:台北市南港區經貿二路1號

場地網站: http://www.twtcnangang.com.tw/
實景360度:http://www.twtcnangang.com.tw/DB/Flash/VR/VR4F_ch.html


活動注意事項
●18歲以下不得入場。
●入場時需經檢查攜帶物品程序。
●一人一票、憑票入場並兌換飲料,票券視同有價證券,如遺失或損毀,皆恕不補發。
●禁止攜帶外食、飲料、任何種類之金屬、玻璃、寶特瓶容器。
●禁止攜帶錄影、錄音、專業攝影器材。
●嚴禁攜帶哨子、雷射筆、煙火或任何危險物品。
●嚴禁攜帶任何槍械、刀械、棍棒等物品進入。
●嚴禁攜帶、吸食、販賣交易任何管制藥品,如經查獲一律送警處理。
●本活動保留驅離酗酒與神智不清者之權利。
●本節目不接受退票。
●若因不可抗力因素主辦單位有權利修改活動演出內容。
●更多訊息更新請上活動官網。

[jeph:音謀筆記]《猜火車》-- 我們這個世代與這個時代

《猜火車》-- 我們這個世代與這個時代
http://www.books.com.tw/exep/assp.php/infoledge/exep/prod/booksfile.php?item=0010410827

猜火車》這部電影我看了不下四五遍,每回重看仍然津津有味。其中的配樂〈Born Slippy(Nuxx)〉無論聽幾次都不膩。
很巧身邊幾個朋友對這部片與這些曲子也有類似程度的喜愛,我不禁認為它們是我們這個世代的象徵。
話說回來,什麼是我們「這個」世代?
我們這個世代有許多標籤,最普遍被討論的講法是「X世代」。最近幾年台灣內部流行的講法是「五/六年級世代」、「學運世代」。針對《猜火車》與〈Born Slippy〉,又可以用「化學世代」來談。
不同的世代標籤談的是不同的事情,無論如何,在年代上大致指的是同一批人。
我們「這個」世代在開始有一點消費能力的時候,柏林圍牆倒塌,蘇聯瓦解。當時有人認為這個世界大局已定,沒什麼好吵的了,資本主義全面勝利,不必再想東想西,大多數人一輩子註定是面目相同的中產階級。
但我們這個世代當時尚未遠離叛逆期,心有不甘。

「選擇生活,選擇工作,選擇事業,選擇家庭,選他媽的大電視機,選洗衣機、車子、CD、電動開罐器,選擇健康、低膽固醇和牙醫保險、定息低率貸款,選擇房子,選擇朋友,選擇休閒服跟搭配的行李箱,選擇各種布料的西裝,選DIY,懷疑自己是啥?看心智麻痺的電視,嘴裡塞滿垃圾食物,最後整個人腐爛到底,在悲慘的家裡生一堆自私的混蛋小孩煩死自己,不過是難堪罷了,選擇未來,選擇生活,......我幹嘛做這些事?」


這串《猜火車》的台詞像嚼牛筋,無論讀幾次都彈牙。
電影配樂裡,Underworld 的〈Born Slippy(Nuxx)〉最常提到,至今聲名不墜,舞廳裡DJ放出來必定引起全場歡呼。它以低沈壓抑的迴盪電子 ambient 音起頭,主唱無調無情緒地吟唱,突然間,重低音貝斯鼓激烈響起, 接著一路高速摧到底,像是蜷縮在牆角發愣的人,一個抬頭,莫名地站起來沒命地狂奔。

麻痺,壓抑,緊張,逃逸...。我常覺得這首曲子之所成為90年代的不朽經典,或許是因為它的曲式與這一代青年的心境產生了共振效應。
最近《猜火車》中譯小說出版了,與電影最早上映時間相差了十二年。我們這一代漸漸成為「上一代」。但讀起來,正像何穎怡大姐說的「猜火車怎麼還不老!
看起來,我們這一代人可能還沒從猜火車的情境裡走出。「為什麼要選擇?」坐在沙發上,按著搖控器在上百個頻道間快速跳選,腦裡不時浮現這個問題。
讀完這部小說後,我改從「時代」而非「世代」來重新認識《猜火車》裡描述的生存處境。
我們這個時代,可選擇的花樣一年比一年多,彷彿所有欲望都可以得滿足。滿足的同時,卻又立刻產生新的欲望。而這個時代,物質汰舊換新的速度是人類有史以來最快的。這表示,我們這個時代的人,比以往更快速更頻繁地擺盪在「滿足」<->「欲求不滿」之間。
小說中的人物,處在海洛因的極度滿足與退藥後的極度痛苦之間,似乎就像是這個時代物質生活的隱喻。
由這個觀點來看〈Born Slippy(Nuxx)〉之所以能夠在十多年後仍不顯老(且不斷出現新混音版本),或許是因為它那種高反差的曲式,才能為我們這個音樂形式幾乎已被充分開發完畢的時代,帶來足夠的刺激感。
幾天前與一位老友碰面聊天,他提到國小三年級的女兒,已經會開口向他要:手機、iPod、Wii、eeePC。然後我們一起努力回憶自已國小三年級時想要的是什麼,嗯,好像沒那麼多,或至少,沒那麼貴。
於是我又想到《猜火車》片頭那串台詞:選擇...、選擇...、選擇..、....。

引用來源©http://jeph.bluecircus.net/archives/music/trainspotting_generation.php 《猜火車》-- 我們這個世代與這個時代
http://www.books.com.tw/exep/assp.php/infoledge/exep/prod/booksfile.php?item=0010410827

猜火車》這部電影我看了不下四五遍,每回重看仍然津津有味。其中的配樂〈Born Slippy(Nuxx)〉無論聽幾次都不膩。
很巧身邊幾個朋友對這部片與這些曲子也有類似程度的喜愛,我不禁認為它們是我們這個世代的象徵。
話說回來,什麼是我們「這個」世代?
我們這個世代有許多標籤,最普遍被討論的講法是「X世代」。最近幾年台灣內部流行的講法是「五/六年級世代」、「學運世代」。針對《猜火車》與〈Born Slippy〉,又可以用「化學世代」來談。
不同的世代標籤談的是不同的事情,無論如何,在年代上大致指的是同一批人。
我們「這個」世代在開始有一點消費能力的時候,柏林圍牆倒塌,蘇聯瓦解。當時有人認為這個世界大局已定,沒什麼好吵的了,資本主義全面勝利,不必再想東想西,大多數人一輩子註定是面目相同的中產階級。
但我們這個世代當時尚未遠離叛逆期,心有不甘。

「選擇生活,選擇工作,選擇事業,選擇家庭,選他媽的大電視機,選洗衣機、車子、CD、電動開罐器,選擇健康、低膽固醇和牙醫保險、定息低率貸款,選擇房子,選擇朋友,選擇休閒服跟搭配的行李箱,選擇各種布料的西裝,選DIY,懷疑自己是啥?看心智麻痺的電視,嘴裡塞滿垃圾食物,最後整個人腐爛到底,在悲慘的家裡生一堆自私的混蛋小孩煩死自己,不過是難堪罷了,選擇未來,選擇生活,......我幹嘛做這些事?」


這串《猜火車》的台詞像嚼牛筋,無論讀幾次都彈牙。
電影配樂裡,Underworld 的〈Born Slippy(Nuxx)〉最常提到,至今聲名不墜,舞廳裡DJ放出來必定引起全場歡呼。它以低沈壓抑的迴盪電子 ambient 音起頭,主唱無調無情緒地吟唱,突然間,重低音貝斯鼓激烈響起, 接著一路高速摧到底,像是蜷縮在牆角發愣的人,一個抬頭,莫名地站起來沒命地狂奔。

麻痺,壓抑,緊張,逃逸...。我常覺得這首曲子之所成為90年代的不朽經典,或許是因為它的曲式與這一代青年的心境產生了共振效應。
最近《猜火車》中譯小說出版了,與電影最早上映時間相差了十二年。我們這一代漸漸成為「上一代」。但讀起來,正像何穎怡大姐說的「猜火車怎麼還不老!
看起來,我們這一代人可能還沒從猜火車的情境裡走出。「為什麼要選擇?」坐在沙發上,按著搖控器在上百個頻道間快速跳選,腦裡不時浮現這個問題。
讀完這部小說後,我改從「時代」而非「世代」來重新認識《猜火車》裡描述的生存處境。
我們這個時代,可選擇的花樣一年比一年多,彷彿所有欲望都可以得滿足。滿足的同時,卻又立刻產生新的欲望。而這個時代,物質汰舊換新的速度是人類有史以來最快的。這表示,我們這個時代的人,比以往更快速更頻繁地擺盪在「滿足」<->「欲求不滿」之間。
小說中的人物,處在海洛因的極度滿足與退藥後的極度痛苦之間,似乎就像是這個時代物質生活的隱喻。
由這個觀點來看〈Born Slippy(Nuxx)〉之所以能夠在十多年後仍不顯老(且不斷出現新混音版本),或許是因為它那種高反差的曲式,才能為我們這個音樂形式幾乎已被充分開發完畢的時代,帶來足夠的刺激感。
幾天前與一位老友碰面聊天,他提到國小三年級的女兒,已經會開口向他要:手機、iPod、Wii、eeePC。然後我們一起努力回憶自已國小三年級時想要的是什麼,嗯,好像沒那麼多,或至少,沒那麼貴。
於是我又想到《猜火車》片頭那串台詞:選擇...、選擇...、選擇..、....。

引用來源©http://jeph.bluecircus.net/archives/music/trainspotting_generation.php

[何穎怡的台北大耳朵] 猜火車之怎麼還不老!

《猜火車》中譯本終於上市。

文/何穎怡
《猜火車》是我跟《裸體午餐》同一時間企劃的書,這兩天就上市了。我找了但唐謨翻譯,紀大偉審閱。全書都是蘇格蘭口音書寫,沒摸透蘇格蘭人發音的方式,看這本書就跟看天書一樣(套句現代語,就像讀火星文)。或許如此,才會「猜火車」電影已經紅了十四年,卻依然沒有中譯本。

相信多數人對「猜火車」電影的印象是男主角「伊旺」麥奎格為了搶救兩顆鴉片拴劑,不惜躍入蘇格蘭史上最恐怖的馬桶裡去撈。那一刻,全戲院的人尖叫。我不巧,正在吃壽司。

「猜火車」電影對藥物世代的描寫,以及鏡頭的掌握運用,都是「破天荒」的新,新到「伊旺」麥奎格對中下階級正常生活的質疑,成為一整個世代的流行語……

選擇生活,選擇工作,選擇初次購屋,選擇牙醫保險、休閒服飾、搭配的旅行箱。選擇未來。 但幹嘛要做這些選擇?尤其當你已經選擇了海洛因。

小說比電影,輻射角度更大,還探討了蘇格蘭人對大不列顛英國的世代民族仇恨。

我是看了《猜火車》小說後,才赫然發現《猜火車》還有下集。變態男(Sick Boy)返回家鄉,重起爐灶,這會兒要拍春宮電影,書名就叫做《春宮電影》(Porno),《紐約時報》書評稱之為「作者的聲音宛如重重踢中讀者的腎臟」。這書,我也簽了,因為真的真的真的很想知道懶蛋、變態男、卑比、屎霸這幾個「大爛人」後來怎麼了。

但是《春宮電影》為什麼沒變成電影呢?說來,是一則我認為唯有「金錢」才能解決的問題。

首先,「猜火車」導演丹尼鮑伊(Danny Boyle)在《春宮電影》小說出版後(2002年),就找了作者厄文威爾許,以及原先「猜火車」的編劇John Hodge將它改寫成電影劇本。但是他說,這劇本還要擱個幾年,因為呢,「猜火車」四位男主角都變成好萊塢大明星了,保養的太好,他要「歲月的肆虐痕跡出現在他們臉上」才要開拍,這樣才符合書裡的精神。

明顯狗屁一則吧?要等歲月痕跡,那麼早改編劇本做什麼?分明是有人拒搭列車。

拒搭列車的就是「伊旺」麥奎格。行文至此,大家應該發現,我每次寫「伊旺」都要加上下括弧,因為他的英文名字Ewan McGergor要讀成「尤恩」。以前潑文已經抱怨過了。話說,丹尼鮑伊拍「海灘」,尤恩伊旺麥奎格超想演,他卻用了李奧納多狄卡皮歐,兩人因此決裂,只是沒有表面化。「海灘」是票房大失敗,但是丹尼鮑伊在「毀天滅地二十八天」大復活,重新站上票房導演行列。伊旺尤恩麥奎格拒演《春宮電影》的理由是,他不覺得續集的劇本有多大突破,他不想破壞「猜火車」留給世人的經典印象。如果接拍「春宮電影」,他必須找到說服自己的理由。

可是他好像不需要太多理由,就說服自己接拍完全破壞經典前作的「星戰大戰二部曲」(Star War: Episode II, Attack of the Clones)。因此,不拍《春宮電影》的理由是什麼,其實大家心知肚明。
伊旺麥奎格不演春宮電影。 此時唯有大把銀子才能讓他點頭吧。

至於另外三個《春宮電影》準演員呢?

性好魚色的變態男(Sick Boy Simon Williamson)在好萊塢拍了律師片影集《Eli Stone》,在我們這兒每周都排在《Lost檔案》後播出。我嚴格限定自己一次只迷一檔單元劇,因此選擇了《Lost》,因為該劇需要超強邏輯推理能力,以及最起碼的高能物理知識。對不起變態男啦,不過,我相信他會是個很特別的春宮電影導演。

屎霸(Spud)呢?他的英文原名也是發音大考驗。叫做Ewen Bremner。讀音為伊溫布萊納。最近看了他演的一部卡司繁多的電影,叫做「超完美葬禮」(Death At A Funeral)。笑到不行。
英國人的幽默(豆豆先生除外)是很冷很低調的,因此笑起來除了哈哈哈,還有一種「深得我心」的快感。這裡面不免有點自我得意的成份。Inside joke的魅力是很驚人的。這部電影的手法很明顯是師法羅伯亞特曼,但是節奏很快。不像羅伯大師的「迷霧莊園」,謀殺片,戲都演到一半,人物還沒出場完畢,命案也還沒發生。

[148922524576ba.jpg]卑比似乎選片比尤恩伊旺麥奎格有品味。他叫Robert Carlyle,演了「脫線舞男」,還有「二十八周毀滅倒數」(28 Weeks)。二十八周是我看到目前為止速度最快的殭尸。速度這麼快的殭尸,其實大可不必像以前一樣以「數目取勝」。這似乎有意重寫殭尸片的規則。接下來的殭尸會怎麼發展呢?我最近看的殭尸小說「秋天四部曲」,殭尸先是七竅流血,然後躺了好幾天,才爬起來。一開始只會直線行進,碰到東西才知道轉彎,人,對他們而言,跟沙發沒啥兩樣。因此「秋天四部曲」顯然企圖給殭尸一個演化的軌跡。


有一天,我恍惚間瞥見電視廣告有個「28 Years」,就大叫,什麼,又拍續集啦。上IMDB查,嗯,沒有這樣一部電影宣佈要開拍,或者已經進入後製階段。

可能是「猜火車」續集還要等二十八年吧?肉毒桿菌再強,也抵不過二十八年的「歲月肆虐」吧。

還是過了二十八年後,「毀天滅地」又要開始了。

二十一世紀的每一天都是後啟示錄啊。


引用來源©http://blog.yam.com/bigear/article/16481703


Underworld - Born Slippy NUXX 也不會老ㄚ~
Go!! 前往購買
《猜火車》中譯本終於上市。

文/何穎怡
《猜火車》是我跟《裸體午餐》同一時間企劃的書,這兩天就上市了。我找了但唐謨翻譯,紀大偉審閱。全書都是蘇格蘭口音書寫,沒摸透蘇格蘭人發音的方式,看這本書就跟看天書一樣(套句現代語,就像讀火星文)。或許如此,才會「猜火車」電影已經紅了十四年,卻依然沒有中譯本。

相信多數人對「猜火車」電影的印象是男主角「伊旺」麥奎格為了搶救兩顆鴉片拴劑,不惜躍入蘇格蘭史上最恐怖的馬桶裡去撈。那一刻,全戲院的人尖叫。我不巧,正在吃壽司。

「猜火車」電影對藥物世代的描寫,以及鏡頭的掌握運用,都是「破天荒」的新,新到「伊旺」麥奎格對中下階級正常生活的質疑,成為一整個世代的流行語……

選擇生活,選擇工作,選擇初次購屋,選擇牙醫保險、休閒服飾、搭配的旅行箱。選擇未來。 但幹嘛要做這些選擇?尤其當你已經選擇了海洛因。

小說比電影,輻射角度更大,還探討了蘇格蘭人對大不列顛英國的世代民族仇恨。

我是看了《猜火車》小說後,才赫然發現《猜火車》還有下集。變態男(Sick Boy)返回家鄉,重起爐灶,這會兒要拍春宮電影,書名就叫做《春宮電影》(Porno),《紐約時報》書評稱之為「作者的聲音宛如重重踢中讀者的腎臟」。這書,我也簽了,因為真的真的真的很想知道懶蛋、變態男、卑比、屎霸這幾個「大爛人」後來怎麼了。

但是《春宮電影》為什麼沒變成電影呢?說來,是一則我認為唯有「金錢」才能解決的問題。

首先,「猜火車」導演丹尼鮑伊(Danny Boyle)在《春宮電影》小說出版後(2002年),就找了作者厄文威爾許,以及原先「猜火車」的編劇John Hodge將它改寫成電影劇本。但是他說,這劇本還要擱個幾年,因為呢,「猜火車」四位男主角都變成好萊塢大明星了,保養的太好,他要「歲月的肆虐痕跡出現在他們臉上」才要開拍,這樣才符合書裡的精神。

明顯狗屁一則吧?要等歲月痕跡,那麼早改編劇本做什麼?分明是有人拒搭列車。

拒搭列車的就是「伊旺」麥奎格。行文至此,大家應該發現,我每次寫「伊旺」都要加上下括弧,因為他的英文名字Ewan McGergor要讀成「尤恩」。以前潑文已經抱怨過了。話說,丹尼鮑伊拍「海灘」,尤恩伊旺麥奎格超想演,他卻用了李奧納多狄卡皮歐,兩人因此決裂,只是沒有表面化。「海灘」是票房大失敗,但是丹尼鮑伊在「毀天滅地二十八天」大復活,重新站上票房導演行列。伊旺尤恩麥奎格拒演《春宮電影》的理由是,他不覺得續集的劇本有多大突破,他不想破壞「猜火車」留給世人的經典印象。如果接拍「春宮電影」,他必須找到說服自己的理由。

可是他好像不需要太多理由,就說服自己接拍完全破壞經典前作的「星戰大戰二部曲」(Star War: Episode II, Attack of the Clones)。因此,不拍《春宮電影》的理由是什麼,其實大家心知肚明。
伊旺麥奎格不演春宮電影。 此時唯有大把銀子才能讓他點頭吧。

至於另外三個《春宮電影》準演員呢?

性好魚色的變態男(Sick Boy Simon Williamson)在好萊塢拍了律師片影集《Eli Stone》,在我們這兒每周都排在《Lost檔案》後播出。我嚴格限定自己一次只迷一檔單元劇,因此選擇了《Lost》,因為該劇需要超強邏輯推理能力,以及最起碼的高能物理知識。對不起變態男啦,不過,我相信他會是個很特別的春宮電影導演。

屎霸(Spud)呢?他的英文原名也是發音大考驗。叫做Ewen Bremner。讀音為伊溫布萊納。最近看了他演的一部卡司繁多的電影,叫做「超完美葬禮」(Death At A Funeral)。笑到不行。
英國人的幽默(豆豆先生除外)是很冷很低調的,因此笑起來除了哈哈哈,還有一種「深得我心」的快感。這裡面不免有點自我得意的成份。Inside joke的魅力是很驚人的。這部電影的手法很明顯是師法羅伯亞特曼,但是節奏很快。不像羅伯大師的「迷霧莊園」,謀殺片,戲都演到一半,人物還沒出場完畢,命案也還沒發生。

[148922524576ba.jpg]卑比似乎選片比尤恩伊旺麥奎格有品味。他叫Robert Carlyle,演了「脫線舞男」,還有「二十八周毀滅倒數」(28 Weeks)。二十八周是我看到目前為止速度最快的殭尸。速度這麼快的殭尸,其實大可不必像以前一樣以「數目取勝」。這似乎有意重寫殭尸片的規則。接下來的殭尸會怎麼發展呢?我最近看的殭尸小說「秋天四部曲」,殭尸先是七竅流血,然後躺了好幾天,才爬起來。一開始只會直線行進,碰到東西才知道轉彎,人,對他們而言,跟沙發沒啥兩樣。因此「秋天四部曲」顯然企圖給殭尸一個演化的軌跡。


有一天,我恍惚間瞥見電視廣告有個「28 Years」,就大叫,什麼,又拍續集啦。上IMDB查,嗯,沒有這樣一部電影宣佈要開拍,或者已經進入後製階段。

可能是「猜火車」續集還要等二十八年吧?肉毒桿菌再強,也抵不過二十八年的「歲月肆虐」吧。

還是過了二十八年後,「毀天滅地」又要開始了。

二十一世紀的每一天都是後啟示錄啊。


引用來源©http://blog.yam.com/bigear/article/16481703


Underworld - Born Slippy NUXX 也不會老ㄚ~
Go!! 前往購買

Copyright © 2008 2gether | Electroom 电誌. All rights reserved. | infoLedge Production | 提供新聞 | 廣告&合作

Contact LUC!EN | Mailto infoLedge